Najlepszy tydzień mody w Mediolanie Autumn/Winter 2025

Następny London Fashion Week, Co charakteryzuje się innowacyjną energią i kwintesencją tradycji, Milan Fashion Week olśniło publiczność w tym sezonie z powrotem do elegancji i uroku. Harmonogram, który obejmował kilka najnowocześniejszych marek modowych wszechczasów, przedstawił jedne z najsilniejszych do tej pory pokazów sezonu. Pojawiły się trendy, które były powrót futra (głównie niszczenia) i sztucznego futra, użycie zwykłych tkanin, takich jak koronka i zrelaksowane sylwetki.

W tym sezonie Gucci i Fendi pokazali kolekcje bez dyrektora kreatywnego obecnie na czele, i obaj przyciągnęli kody marki i archiwa, aby rzutować silną tożsamość. Trwają również spekulacje, że Prada może być w stanie zdobyć Versace od Capri Holdings wśród zamieszania w sekcji luksusowej mody. Czy będzie to ostatni program Donatelli w Versace jako dyrektor kreatywny?

Według EuronewsRaportując 5 marca 2025 r., Grupa Prada odnotowała dwucyfrowy rozwój czwarty rok z rzędu, rzucając slajd sektora luksusowego pośród możliwego przejęcia Versace. „Grupa, która jest właścicielem marek mody Prada i MIU MIU wraz z obuwia kościelna, odnotowała w ubiegłym roku wzrost przychodów o 17% do 5,4 miliarda euro – z 4,7 mld EUR w 2023 r. Sprzedaż detaliczna wzrosła o 18% do 4,6 mld EUR w tym okresie”.

Versace

W tym sezonie Versace zrobił to, co najlepiej: stworzyć efektowne, seksowne ubrania godne wydarzeń na czerwono. Program otworzył się serią rzeźbiarskich strojów wykonanych z Versace Home Culets z klasycznymi nadrukami Versace Signature. Gianni Versace (zmarły brat Donatelli i założyciel firmy) pierwotnie wyprodukowali te grafiki w latach 90., głównie wydrukowane na ekranie, łącząc klasyczne tematy z mało prawdopodobnymi wzorami-sztuką i geometrią, odciskami zwierząt z wolumenami barokowymi, neoklasycznymi postaciami geometrycznymi i meanderami.

Następnie nastąpiły klasyczne krawiectwo, jedwabne koszule, spódnice, mikro mini-spódnice i mikro mini. Były też dżinsy, płaszcze z paskami i dopasowane blezery. Odzież męska, która została uwzględniona w prezentacji, nosiła krawiectwo, skórę i jedwab we wzorach przypominających kreacje Gianni. Istota marki została naprawdę schwytana w sylwetkach i skomplikowanych grafikach, które były niewątpliwie Versace i w pełni rzutowały DNA i energię marki.

Fendi

Po odejściu dyrektora kreatywnego Kim Jones W październiku ubiegłego roku Silvia Venturini zaprojektowała Fendi’s Kolekcja stulecia. Był to hołd dla pochodzenia marki, łącząc sylwetki z lat dwudziestych, lat pięćdziesiątych i 70. XX wieku w bardzo nowoczesnej prezentacji.

Było kilka futrzanych i znakomitych skórzanych kreacji w skinieniu jego początków (Fendi zaczął jako futro i skórzane atelier w 1825 r.), Dużo elegancji w krawiectwie i pięknych akcesoriach. Gra w teksturach była również motywem działającym. Jak zwykle akcesoria były kluczowe: satynowe buty, skórzane buty, odmiany istniejących torebek (Torba szpiegowska, Peekaboo I Bagietka) i nowe wydania: The Fendi Giano I Fendi go mnóstwo. Delikatna biżuteria została zaprojektowana przez Delfina Delettrez Fendi, córkę Silvii i dyrektor artystyczny biżuterii w Fendi. Wpływy były również wpływu pracy Karla Lagerfelda, który był dyrektorem kreatywnym Fendi przez 54 lata do jego śmierci w 2019 r., W tym sylwetki Ladilike i niektóre wzory na skórze. Kolekcja była współczesną odą do klasycznej elegancji i hołdem dla piętrowej marki.

Prada

Najnowsza kolekcja Miuccia Prada i Raf Simonsa, Raw Glamour, strategicznie używane sukienki, oddziela i odzież wierzchnia, aby uchwycić podstawową tożsamość marki.

Prada, którego przychody ostatnio wzrosły, przedstawił swoją najnowszą kolekcję w tym samym miejscu co pokaz odzieży męskiejktóre miały miejsce na początku tego roku. Korzystając z tego samego zestawu, konstrukcji rusztowania z miękkimi pluszowymi dywanami, przekazała przejściowy nastrój. Koncentrując się na indywidualności, ubrania płynnie połączyły się, jak misterna mozaika. Były kwiaty, sukienki bez ramiączek, duże kurtki i grunge z niechlujnym „właśnie wstałem z łóżka”. Najważniejsze wydarzenia obejmowały ukształtowane czarne sukienki, nowoczesna wersja LBD, limonkowa zielona i żółta sukienka z łukiem z przodu, ponadwymiarowe płaszcze i kolekcję delikatnych torebek. Casting Prady był, jak zwykle dziwaczny, odzwierciedlając silne osobowości, co sprawiło, że stroje są jeszcze bardziej wiarygodne.

Przede wszystkim ta kolekcja odzwierciedlała poczucie niedoskonałej doskonałości, stały wątek dla marki i coś, z czym wielu może się zidentyfikować. Odzwierciedla ogólny ruch, którego doświadczamy w kierunku naturalnego piękna i bardziej zrelaksowanej stylizacji, z dala od nienagannie dopracowanego wyglądu. Być może jest to sekret ich sukcesu.

Gucci

Gucci’s Autumn/Winter 2025 Show zawierał lustrzany pas startowy w kształcie logo z blokadą G, pierwotnie zaprojektowany przez Aldo Gucci jako hołd dla jego ojca, Guccio Gucci, który założył firmę w 1921 roku.

Ze względu na wyjście Sabato de Sarno jako dyrektora kreatywnego w lutym tego roku, zespół studyjny zaprojektował program i pod koniec ukłonił się. Była to prezentacja współistniejąca, która zawierała wiele triumfów marki. Cichy luksus został wstrzyknięty seksownym urokiem, wskazując na kadencję Toma Forda w Gucci (1994-2004). Koronkowe kamizelki w jasnych kolorach były noszone pod kurtkami, a srebrny kombinezon zamknięty w elegancji i dyskoteka (The Gucci Way). Odzież męska była klasyczna i dostosowana, z podwójnymi i pojedynczymi garniturami, pasującymi koszulami lub turtleneckami oraz mocną odzieżą zewnętrzną, w tym Tweed Jackets. Akcesoria były również bardzo przyciągające wzrok, z pięknymi torebkami i stwierdzeniem złotego naszyjnika, który stał się silnym punktem do rozmowy i nie ma wątpliwości w listach życzeń wielu fashionistki.

Dolce i Gabbana

Domenico Dolce i Stefano Gabbana zaprezentowali program o nazwie Cool Girls w odejściu od klasycznego krawiectwa. Kolekcja ta okazała się spontaniczna i poza domem i zawierała wiele koronek przypominających lata 80. i 90. XX wieku, kiedy bielizna była noszona jako odzież wierzchnia. Spodnie cargo i dżinsy, druk lamparta, frędzlowanie i duże płaszcze były również integralne w serialu, podobnie jak futro (Shearling traktowane jak luksusowe futro, motyw na Milan Fashion Week) i upiększone odzież. Ich wieczorowa odzież była olśniewająca, seksowna i odważna, prezentowana w krótkich i uderzających kolorach. Zakapał kody marki w wyjątkowej mieszance uroku, romantycznego luksusu i dotyku artystycznej nostalgii. Pokaz został zaprezentowany w ich siedzibie Milanowej z zewnętrzną konstrukcją wybiegu. Poniżej basistka Måneskin Victoria de Angelis grała optymistyczny zestaw DJ -ów, w srebrnej sukience imprezowej z kolekcji, przyciągając tyle samo uwagi, co fajne dziewczyny, które dołączyły do ​​niej na końcu finału tańca.